谈诗论人

海阔天空

一
古风，要学李白，杜甫，韩愈，苏轼，四大家。
近体，要学中唐，晚唐，宋朝，元朝，各位大家。
四大家，才力丰厚，不屑于细致入微，柔情婉约较少，要是谱上曲子，用音乐奏出来，音节上也不和谐……
但中唐的，晚唐的，宋元的，各位晚家，许多诗文作品大体从细微入笔。有闺怨，有离别，有等待，有思念……这种种便是内心深处的流露，清脆，节奏性强，嵌曲便可入歌。
二
诗用意要精深，下语要平淡，可婉转含蓄。深埋情感，亦可畅叙幽情、自然流露。我们作诗书文的要求，无外乎两词：精神，平淡。要求诗意精神是一半的工夫，而追求语言的上的平淡，又是另一半的工夫。诗不精深，但不能超越前人，也不能独树一帜。也就是哲学上所说的：继承、创新、前进、发展。诗不平淡，众人便不能领会其中的含义，将不会符合，喜闻乐见的大众的文化需求，也不会拥有众多的读者和广泛的群众基础。可以这么说，如果一首诗人人都不理解，即使都能理解，但是没有深刻的思想高度，那么，这首诗便也失去了它的文学价值。
三.
学问之道，《四子书》就像窗户，《九经》像是厅堂，《二十四史》就像是卧房，野史就像是厢房，诸子百家的诗文词句就是书舍花园。厅堂、卧房可以迎客，厢房可与客人谈天论地，而书舍花园可供欣赏，涵养精气。
学富五车，博经通史的人，不会作诗书文，就像是家有厅堂高楼，但却不能欣赏其中的乐趣。而能吟诗唱道的人，不能够精通时事，这就像家有园林花舍，而没有厅堂顶梁柱，可见二者偏废其一。如果偏废前者，便是纵有才思文笔，也只能夭折在腹中，不能亮世；如果偏废了后者，则只能苍翠一时，却不能植根于深厚的文化土壤之中，根深叶茂。
四
诗人，必须先具备美好的品德和悱恻的情感，然后才会写出雄浑，底蕴深厚，有文采，而又语调抑扬顿挫的诗作。诗文的创作，则需要苦学参透，而下笔构思，思想精髓，则要靠天分。这往往都是古今名人所持的观点，他们都是不谋而合的。李太白曾说：“古来万事贵无生，何必公孙大娘浑脱舞。”赵云松也曾说：“到老始知非力取，三分人事七分天。”
五
诗歌有音节，清脆如雪竹冰丝的，那绝非人间世俗的声音，那是天性的产物，是心灵深处流露出来的天籁之音，是和你学问的高度没有绝对的关系。
在唐朝，则只有李白一人，随后，温庭筠继承了他。宋代有杨诚斋，元代有萨天锡，明代有高青丘，清朝还有黄莘田，而近代有徐志摩，现代属汪国真。

三月三

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